Ce soir a lieu le « vernissage » de la Foire d’art alternative. Bon, on le sait, le vernissage, c’est l’inauguration. J’imagine qu’à l’origine, le vernissage représentait littéralement l’évènement de recouvrir la toile d’un vernis, cette couche dure et transparente qui la protégeait, mais qui interdisait aussi tout repentir. C’était la touche finale portée à l’œuvre. Qu’est-ce que cela veut dire que de compléter une œuvre à la Foire? Au cours des derniers jours, j’ai été témoin du processus de chacun des artistes. J’ai compris que celui-ci s’insérait en fait dans une démarche beaucoup plus vaste sur laquelle ils m’ouvraient une petite porte. L’opération était au moins aussi importante que le résultat. Il semble qu’en art contemporain, en art expérimental, les créations ne sont jamais recouvertes d’une couche dure et transparente. Tout se défait et se refait. Tout matériau et toute expérience sont utilisés comme tremplin pour la prochaine production. J’ai hâte de parcourir ces œuvres ce soir, figées le temps de quelques heures parce que même dans l’expérimentation, il faut savoir s’arrêter et célébrer. Je comprendrai que vernis s’il y a, il commencera à se craqueler dès demain.
C’est presque la fin …
Le vernissage de cette troisième édition de la Foire d’art alternatif de Sudbury bat son plein.
Le duo Geneviève et Matthieu de Rouyn-Noranda nous a offert une performance-hommage à la Jamiésie.
Colette Jacques de Larder Lake a dénoncé la violence et l’oppression dont les femmes sont victimes.
Marie-Claire Cronier de Sudbury a recruté des disciples pour sa secte vouée au culte du Dieu Météus.
Jason St-Laurent de Toronto a terminé sa tour faites à partir de formes de pays des Nations-Unies.
Le collectif Global Savages continue leur hommage à la mère-terre.
Merci aux artistes participants cette année, à nos partenaires et commanditaires.
La FAAS 3 en photos
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Depuis mercredi, des artistes d’un peu partout créent à Sudbury. Voici quelques photos de ce qu’ils ont fait pendant leur temps avec nous!
Le billet du commissaire Raymond Aubin / jour 3
Jour 3 de 4 à la Foire d’art alternative de Sudbury. Je prends conscience – avec les artistes, j’en suis sûr – qu’il ne s’agit pas seulement d’art au pied carré, mais aussi d’art à la minute comptée. Ces derniers jours, je notais la place centrale du processus dans cet évènement, indissociable de l’œuvre finale. Les artistes ne sont pas arrivés les mains vides dans leur enclos; ils y ont déménagé une partie de leur atelier. Ces 4 jours de la Foire représentent une tranche dans leur processus général de création. Certains avaient accompli beaucoup de travail préparatoire au plan conceptuel. Certains avaient déjà mis en forme une partie de leurs matériaux. D’autres ont recyclé des éléments de création antérieurs. Certains ont quand même cherché et trouvé sur place des matériaux essentiels. Je pense que la plupart étaient conscients de prendre un risque au moins aussi important au niveau de la contrainte de temps que de la contrainte d’espace. De nature, certains artistes travaillent dans le temps court et d’autres, dans le temps long. Pour ces derniers, le défi de la Foire était plus important. Certains artistes ont complété leur installation en une seule journée, d’autres utiliseront les quatre jours. Malgré l’accent mis sur le processus, tous se sentent concernés par une obligation de résultat. Demain, il y aura tout de même vernissage.
Raymond Aubin, 11 mai 2012
Ne manquez pas la soirée performance ce soir
C’est ce soir qu’aura lieu la soirée performance.
Hier, c’était l’électro à go-go avec Les DJs Masqués. Ce soir, la FAAS envahit Zig’s avec une soirée performance dès 21 h.
Entre autres, il y aura Sophie Castonguay qui fera un flashmob, Jean-Marc Dalpé et Queen Ka qui feront du slam, Véronique Doucet et Andréane Boulanger et leur piscine, Jason St-Laurent ainsi que Dermot Wilson et Kevin Smith.
Soyez parmi nous, c’est entièrement gratuit. D’ailleurs, demain soir il y aura le vernissage avec les installations complétées dès 18h à la Place du marché.
Le billet du commissaire Raymond Aubin / jour 2
Je donnais ce matin le premier atelier sur l’écriture critique et l’art actuel de la Foire d’art alternatif de Sudbury. Mon plan comportait trois parties : je demandais d’abord aux participants de noter à froid leurs observations sur des œuvres choisies de la Foire, je leur proposais ensuite une grille d’observation analytique et finalement, j’animais un retour collectif sur les observations faites en première partie à partir de cette grille. Premier problème : aucune œuvre n’est complétée à ce stade-ci de la Foire. Je choisis donc pour l’exercice les trois propositions qui me semblent les plus achevées et je lance les participants au travail. Le retour sur leurs observations soulève une question fascinante. Comment formuler la critique d’une œuvre en devenir? Certaines œuvres peuvent être simplement en voie de réalisation; d’autres peuvent même être intrinsèquement en devenir – elles ne seront jamais finies par définition. Impossible alors d’échapper à la dimension temps : d’où vient cette œuvre et où s’en va-t-elle? Comment répondre à ces questions alors que l’on a finalement sous les yeux qu’un instantané du travail accompli? L’œuvre en devenir ne peut être séparée de son créateur puisque celui-ci représente le moteur de sa transformation. Sa contribution à la formulation d’une critique n’est plus périphérique, mais centrale. C’est lui et lui seul qui peut partager la genèse de l’œuvre et surtout sa direction future. Le processus de la création devient imbriqué au résultat de la création. Voilà qui met à mal ma grille d’analyse, mais aussi qui la conforte. Comme critique, je dois continuer à me centrer sur les phénomènes que je peux observer – ici, le processus lui-même et non plus seulement le résultat – et à bien distinguer mes propres observations de celles qu’un tiers peut me fournir, serait-ce l’artiste lui-même. Je croyais montrer quelque chose dans cet atelier et je pense en avoir appris bien plus moi-même.
Le billet du commissaire Raymond Aubin
En déambulant à la Place du marché de Sudbury, je suis interpelé par la question du territoire. Les artistes de la Foire d’art alternatif s’y sont vu attribuer une certaine surface à l’intérieur de laquelle créer une œuvre. « L’art au pied carré », c’est le thème de l’évènement. Le terrain de chaque artiste ou équipe d’artistes a été délimité à la fois au sol et dans l’espace au moyen de clôtures grillagées en sections. On se retrouve au Klondike, chacun avec sa concession et son espoir d’or. Déjà, certains ont pris des licences avec le territoire accordé en le déformant, en l’ouvrant ou en l’étirant. Y aura-t-il des chicanes de clôture? Le territoire délimite ce qu’on occupe par rapport à ce qu’on n’occupe pas. Chaque enclos crée un atelier où l’artiste se retire et se recentre. Dans cet atelier, il peut se livrer sans compromis à son œuvre de création personnelle. Il y construit son univers. Je déambule à la Place du marché comme un étranger. Je peux regarder le travail qui s’amorce, je peux m’entretenir avec les artistes. Je sens pourtant que je ne peux pénétrer dans ces ateliers sans invitation – j’ai bien osé fouler timidement un ou deux territoires. Cette territorialité que le thème de la Foire appelle va-t-elle durer? Est-elle une phase temporaire et nécessaire à la réflexion créatrice et au travail maitrisé? Va-t-elle s’ouvrir — physiquement ou non — et permettre la confrontation directe entre le créateur familier de son œuvre et le spectateur étranger et nécessairement perturbateur?
Raymond Aubin, 9 mai 2012
La FAAS 3 est commencée !
Ça y est ! C’est hier soir qu’avait lieu le coup d’envoi de la troisième édition de la Foire d’art alternatif de Sudbury.
Plusieurs artistes étaient présents pour le vernissage de l’exposition Place du peintre Olivier Masmonteil et de l’écrivain Normand Renaud.
Ce matin, le collectif Global Savage de l’Ile Manitoulin a offert une performance – odeur de sapin inclus – dont on parlera longtemps !
Installés à la Place du marché, les artistes sont en plein processus créatif. Venez-les voir à l’oeuvre. L’entrée est gratuite.
Suivez-nous sur Twitter @ la_gno ou sur Facebook pour le détail des performances.
Cure parfaite à la bonne gueule de bois
Demain soir, jeudi le 10 mai, tu t’en vas à la soirée Électro à go-go avec les DJ masqués. Ah tu le savais pas? Ben, j’te l’apprends.
Pourquoi?
Parce que c’est quand la dernière fois que t’as eu une gueule de bois un «soir d’école»?
Parce que Serge Gainsbourg a existé.
Parce que tout le l’monde vendredi va être comme : « Shit. Y’a juste toé qui était pas là!»
Parce qu’elle a tout pour me satisfaire.
Parce que mets-la donc dedans, danse le go-go longtemps!
Parce que ça dure depuis Ève et Adam.
Parce que c’était Gainsbourg, crisse!
Parce que té ben plus cool sua brosse!
Parce qu’oussa?
Parce que les êtres humains c’est tough en tabarnak.
Parce que c’est pas du pâté chinois ça!
Parce que plus on apprend, plus on ne sait rien!
Parce que voici une maudite bonne recette de cure à la gueule de bois:
- 1-2 jus de pamplemousses fraîchement pressé
- du club soda
- déjeuner deux œufs + bacon au Franks (ouvert dès 8h!)
- café/thé
Dans ce cas, l’ordre est très important. Té t’en business!
Parce qu’enwoye!
convocation publique de l’artiste Maryse Arseneault / coupe de cheveux pour une fin du monde
Coupe de cheveux pour une fin du monde
Fabrication d’objets cérémoniaux avec broderie (collets, couronnes, et autres gris-gris), à partir d’offrandes de bouleau, de paille, et de cheveux. L’art : objet de prière ou accessoire de parure ? Piété et luxure viennent s’opposer dans cet effort récent de Maryse Arseneault, une installation avec projections vidéo, traitant du rituel dans l’art. Champs qu’on brule au printemps, cheveux qu’on coupe suivant la lune, telle une respiration constante de l’univers. La matière sert de palimpseste pour l’artiste, qui travaille toujours couche sur couche, questionnant ainsi la mémoire de l’objet. Elle propose ici une prière collective, un mantra qui nous consolera, adviendrait une éventuelle fin du monde.
Convocation publique
English follows *** Apportez vos méches de cheveux, ou laissez-moi vous couper la frange! Participez au mouvement de sensibilisation pour éviter la fin du monde. Je collectionne aussi l’écorce de bouleau, le cuir, la paille et les fleurs sauvages *** Donate a strand or get your hair cut! I am making ritual objects to help us deal collectively with the end of the world. The more different colours the better. For those of you with no hair to give, I am also collecting birchbark, leather scraps, field grass and wild flowers.